«Всякое произведение искусства есть дитя своего времени, часто оно и мать наших чувств», – Василий Кандинский (1866–1944).

Авторы произведений: Дмитрий Ключевский, Шамиль Гулиев.

Кураторы выставки: Санжар Серикпаев, Оля Веселова.

Дмитрий Ключевский, «Grief. Part 1».

Каждый период времени рождает свое собственное искусство. Очень сложно вдохнуть жизнь в застывшие образы прошлого, которые уже не живут или никогда не жили в нашем сердце. Чем больше произведение искусства имеет отношение к нам лично, тем более оно притягательно и, даже не осознавая этого, мы стоим перед тем полотном, которое отражает то, что уже случилось у нас внутри. Мы всматриваемся в произведение, как в волшебное зеркало, которое, проходя преграды физического тела, отражает и даже актуализирует какое-то наше сильное чувство. В этой статье будет рассмотрено пронзительное, острое и талантливое художественное выражение очень мощного чувства, в последнее время охватившее большинство людей – тревога.

Открытие выставки двух художников из России и Казахстана состоялось 24 февраля 2023 года, приуроченное к годовщине российско-украинского конфликта в арт-пространстве HOWE. Работы представляют собой четыре видео-арта с музыкальным сопровождением от Дмитрия Ключевского и живописными полотнами Шамиля Гулиева.

Художник и композитор Дмитрий Ключевский недавно бежал из России в Алматы, как и тысячи других. Было бы не совсем корректно повествовательно описывать, что именно изображено на видео и уж тем-более рассказывать музыку – это надо услышать, прожить и почувствовать лично. Могу только сказать, что видеоролики созданы из личного архива художника, ожившие под воздействием впечатлений от прошедшего года и от Алматы. Сам Дмитрий в разговоре рассказал, что его задача – быть искренним в своем творчестве и не бояться простоты, банальности. Через свое творчество художник делится со зрителем самыми сокровенными и личными впечатлениями, просто как человек с человеком, без территориальной, национальной и политической принадлежности. Говорит о том, что происходило в его душе в то время вследствие потерь, тревог и надежд. Своим чистым, обезоруживающе открытым творчеством Дмитрий проложил дорогу казахстанцам для настоящего понимания всех прибывших из соседних стран людей в поисках мира, спокойствия и безопасности для себя и своих близких; в надежде на простое человеческое счастье.

Дмитрий Ключевский, «DRUMS, VOICES AND STRINGS».

До соприкосновения с произведениями художников, я, честно сказать, не осознавала насколько гигантское потрясение пережили люди покидающие свой дом по довольно горькому поводу. Насколько приехавшим в наш город людям трудно в обществе, у которого часто довольно резкое и бескомпромиссное мнение о событиях, не прожив, не прочувствовав на самом деле ту лавину чувств, которая настигла людей и продолжает настигать.

На выставке «Лавина. Тревожная выставка», вы можете увидеть живописные полотна Казахстанского художника Шамиля Гулиева с изображением горы. Гора также присутствует в видео-арте Дмитрия Ключевского. И это главная метафора, проходящая красной нитью через все произведения выставки. Гора и лавина. С одной стороны гора символизирует что-то устойчивое, сильное, величественное, но, те, кто живёт у подножия гор всегда понимают насколько они зависят от стихии. Сила и мощь прекрасного символа может обернуться неуправляемой смертоносной массой, сметающей всё живое на своем пути. В лавине, один единственный шанс выжить – быть выброшенным на твердую почву. Лавина событий прошедшего года в той или иной степени захлестнула всех и теперь твердая точка опоры или отправная точка – вот, что является самым желанным и актуальным в наше время.

Особенно сильное воздействие производит картина Шамиля Гулиева «Путь на Голгофу» в которой ясно виден груз ответственности и служения простого солдата, придавленного долгом военного времени и идущего на погибель. Эхо войны все ещё живёт в наших предках и в нас. Рана ещё не затянулась и работа Шамиля Гулиева, посвященная Второй Мировой войне, приобретает новое прочтение.

Шамиль Гулиев, «Путь на Голгофу». 2008 г.

Кураторы выставки Оля Веселова и Санжар Серикпаев взяли на себя непростую и значимую миссию благополучной интеграции приезжих через эмпатию казахстанского народа к чувствам граждан соседних государств. Они призывают наших соседей не колонизироваться, не застревать в своих переживаниях и не замалчивать их; также это касается казахстанцев, наблюдавших активное переселение. Выставка призывает вместе порефлексировать на эту тему, почувствовать друг друга изнутри, подумать о ставшем нам общем доме – Алматы, городе у подножья великих гор.

На мой взгляд настоящее искусство – это разговор высших сил с сердцем человека, это честное демонстрирование и синтез всех внутренних стремлений и духовно-моральной атмосферы времени и общества в настоящий момент, выраженный через художественные средства. Талант к творчеству является тонкой настройкой на голос Вселенной, а художники, как проводники, не только передают образное выражение бытия, но и обогащают его индивидуальными нотами своей личности. На примере художественных работ Дмитрия Ключевского и Шамиля Гулиева мы можем увидеть ярчайший образец современного и актуального искусства, который является внутренне-существенным проявлением нашего времени.

Выставка Дмитрия Ключевского и Шамиля Гулиева «Лавина. Тревожная выставка» продлится до 12 марта.

Адрес: г. Алматы, площадь Республики, 2 (арт-пространство HOWE).

График работы: ежедневно с 11:00 до 21:00.

Вход свободный.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *