Illnesses confer personality traits. This is especially noticeable in creators: musicians, architects, and artists. They can be diagnosed even centuries later. Doctors, especially psychiatrists and psychotherapists, have a trained eye and can suspect health problems from pictures. Their presumptive diagnoses were made by experts portal Doktor Peter.

For example, if you carefully study the paintings of famous masters of painting of past centuries, it becomes clear what health problems they had. Of course, this did not prevent them from creating and creating brilliant paintings, rather the opposite, their features of the psyche and physical health, perhaps, and they owe their popularity.

So, certain nuances can be noticed in Claude Monet, El Greco, Rembrandt, Edgar Degas, Van Gogh or Francis Bacon, Cézanne. The peculiarities of light and color perception, the outlines of objects, their location on the canvas, the subjects and the specificity of form play a role. "Dr. Peter" tried to figure this out together with psychotherapist Ekaterina Dombrovskaya.

Van Gogh: attention to yellow

Vincent van Gogh Wheat Field with Reaper and Sun, 1889.

The first thing that strikes the eye when analyzing the paintings is the choice of palette. Van Gogh has it clearly divided into two opposing groups, similar to musical works - minor and major. The canvas is dominated by brown and yellow shades and different variations of blue - from blue to leaden purple. Some of them are warm and cheerful, while others signal hopelessness, melancholy and despair. Such tendencies only increase from painting to painting.

Doctors and scientists explain this by the fact that the artist was addicted to absinthe and digitalis (foxglove drug. - Ed.). Both contain alkaloids that intensify the perception of yellow shades, form xanthopexia - a change in color perception.

But do not think that the yellow colors in Van Gogh's paintings are positive, he created his creations in a mental hospital, where he was diagnosed with temporal lobe epilepsy. He was plagued by severe hallucinations and psychotic episodes.

El Greco: attention to proportions

Эль Греко «Молитва Святого Доминика», примерно 1600 г.

Эль Греко — это псевдоним испанского художника, архитектора и скульптора Доменикоса Теотоеопулоса. Для его творений типично нарушение пропорций и удлинение фигур с непременными наклонами. Подобные проблемы восприятия нередко бывают у людей с астигматизмом, роговица у них неправильной формы. Это приводит к тому, что хрусталик неверно преломляет свет, окружающие предметы искажаются.

Кроме того, подозревается, что один глаз у художника косил, из-за чего и появилась типичная манера рисования. Но некоторые эксперты выдвигают более радикальную версию — художник грешил употреблением марихуаны, отсюда и особенности его творчества.

Эдгар Дега: внимание на размеры

Эдгар Дега «Семейство Беллели», 1860-1862 гг.

Художник, работавший в технике постимпрессионизма, судя по его полотнам, страдал серьезной степенью близорукости. Причем, по-видимому, с возрастом к этой патологии присоединились еще и проявления катаракты.

Так, в последние годы Дега все чаще рисовал пастелью, его фигуры становились все больше, а сам художник уже не мог четко контрастировать изображения — линии становились более плотными, экспрессивными, поскольку их нужно было делать жирнее.

Клод Моне: внимание на контуры

Клод Моне «Алиса Хосхеде в саду», 1881 г.

Клод Моне начал слепнуть уже с тридцати. Многие эксперты сходятся во мнении, что это связано с влиянием яркого солнца из-за частых работ на природе. Кстати, данные о слепоте художника подтверждены его же письмами к другу. Он еще в 68 лет писал о проблемах со зрением, а к 72 годам полностью ослеп на один глаз, изменилось восприятие цветов, пропала четкость предметов, они стали расплывчатыми.

Эти изменения хорошо видны в двух его картинах, написанных с разницей в 20 лет: изображении сада, кувшинок и японского мостика. Художник побоялся операции, поскольку тревожился о еще большем ухудшении зрения. Проблема прогрессировала, в итоге Клоду Моне пришлось совсем отказаться от творчества.

Ренуар: внимание на мазки

Пьер Огюст Ренуар, «У озера», 1880 г.

Тяжелая болезнь приковала великого творца к инвалидному креслу, он страдал от ревматоидного артрита. Поражение суставов буквально изматывало, ходить с каждым днем становилось все тяжелее. Но своему врачу он сказал: «Я выбираю живопись». Даже помощь хирургов не смогла сделать его жизнь полноценной, к концу жизни Ренуара разбил паралич. Без помощи сиделки импрессионист не мог нормально держать кисть, поэтому шедевров с этого периода у него уже не было.

Михаил Врубель: внимание на сюжеты

Михаил Врубель, «Демон сидящий», 1890 г.

Талантливый живописец страдал от тяжелых проявлений подхваченного в молодости и не вылеченного сифилиса. Бледные трепонемы, долгое время находясь в организме, буквально разъедали его мозг. Поэтому у Михаила Врубеля проявлялись шизоидные наклонности, признаки прогрессирующего паралича. Добавим сюда болезненную зависимость от алкоголя. Все это в итоге приводит к тому, что художник попадает в клинику с приступом бреда величия. Он мнит себя императором, слышит голоса и злоупотребляет шампанским.

Позднее, из-за смерти сына, впадает в глубочайшую депрессию, страдает от маниакального психоза, длительно лечится в клинике душевных болезней. В конце жизни из-за имеющихся проблем Врубель еще и ослеп, из-за чего больше не смог писать.

Leave a comment

Your email address will not be published. Обязательные поля помечены *