Как менялась живопись Рождества? – отвечает искусствовед Александра Кудряшова

Искусствовед Александра Кудряшова в преддверии Нового 2023 года специально для Art of Her решила обратиться к истории изображения Рождества в живописи разных эпох.

Рождество – один из самых узнаваемых сюжетов европейской живописи, менявшийся вместе с ней на протяжении столетий. Так до нас дошла традиция дарить подарки (символические дары волхвов), ставить ёлку и собираться в теплой компании близких в ожидании рождественского чуда и исполнения желаний.

Как менялось изображение этого волшебного сюжета?

Сандро Боттичелли, «Рождество» (1483)

На средневековых изображениях художники детально пересказывают и описывают все элементы библейского сюжета для неграмотных зрителей. К Ренессансу внимание уже переходит к Деве Марии, Иисусу и свершившемуся чуду — рождению надежды.

Лукас Кранах (старший), «Рождество (Святая ночь)»

В картине Лукаса Кранаха «Рождество (Святая ночь)», мы видим почти современную иллюстрацию, ангела-вестника на фоне и младенца в яслях. Интересно, что работа выполнена в совершенно несвойственной манере художника.

Геррит ван Хонтхорст, «Поколение пастухов» (1622)

Нидерландский художник Золотого века, яркий представитель утрехтской школы – Геррит ван Хонтхорст, изображал Рождество уже похоже на то каноническое, которое мы чаще всего встречаем в кино в виде скульптур возле храмов – вертеп с младенцем, Девой, Иосифом и пастухами.

Артур Хьюз, «Рождество» (1858)

Вигго Юхансен, «Светлое Рождество» (1891)

Шли века и сменялись эпохи, но рождественская тема по-прежнему была важна для многих художников со всего мира. Правда, наряду с библейскими сюжетами и христианской символикой на полотнах стали появляться бытовые сюжеты — но с непременным рождественским колоритом и традициями.

Поэтому Рождество дошло до наших дней не только религиозным праздником, но днем светлой радости, поддерживающим надежду на будущее. Временем для добрых дел, человечности и любви.